"J'aime les images qui m'attirent, suspendent le temps et me font réfléchir sur ce que le photographe essaie de transmettre." – Caroline Hunter
Caroline Hunter, juge de The Independent Photographer's 2022 Emerging Talent Award, est une éditrice photo primée qui, au cours de sa carrière de deux décennies a travaillé avec certains des noms les plus en vue de la photographie contemporaine.
En plus de son travail de retoucheuse photo, elle est éducatrice et portfolio critique et a été membre du jury et nominateur pour des prix de photographie de premier plan tels que, World Press Photo, prix Leica Oskar Barnack, et les Prix de la Deutsche Borse Photography Foundation. Elle travaille actuellement comme éditrice photo pour The Guardian Saturday Magazine, (anciennement Guardian Weekend), où elle commande un travail révolutionnaire qui couvre un large éventail de styles et de genres photographiques.
Quand avez-vous commencé à vous intéresser à la photographie ?
CH: Adolescent, j'étais fasciné par les magazines. J'ai adoré le mélange d'une grande écriture et de visuels forts et j'avais l'habitude de collectionner différents titres. Après le baccalauréat, j'ai suivi un cours de base en art et design et j'ai passé du temps avec des amis qui étudiaient la photographie et le cinéma. Nous étions toujours en train d'expérimenter - en créant nos propres séances de mode ou en essayant de faire des vidéos pop. Je suppose que mon intérêt pour la photographie est né de cela.
CH: Plus tard, j'ai déménagé à Londres pour étudier le journalisme de mode et l'un des modules était la photographie. Nous avons examiné le travail de photographes comme Irving Penn, Helmut Newton et Richard Avedon. Je me suis intéressé à la façon dont une photographie révèle tant de choses sur les attitudes de l'époque – même dans des images qui ne sont pas destinées à être journalistiques – et à l'impact durable que peut avoir une image iconique. Nous avons été encouragés à assister à autant d'expositions que possible et mes connaissances ont grandi. J'ai également eu un vif intérêt pour l'actualité dès mon plus jeune âge, et le photojournalisme et la photographie documentaire m'ont aidé à donner un sens à un monde complexe.
Quel est le moment le plus mémorable de votre passage au Guardian ?
CH: Il y en a eu tellement. Travailler sur un supplément de journal est stimulant et rapide, il est donc difficile d'identifier un moment particulier. Lorsque j'ai commencé à travailler pour le magazine Guardian Weekend, nous avions prévu un numéro spécial 16e anniversaire avec un portfolio de célébrités photographiées par David Bailey. C'était très spécial.
Quels sont les 3 photographes/artistes qui vous inspirent le plus ?
CH: Gordon Parks, Malick Sidibé, et Guy Bourdin – trois artistes très différents qui étaient tous en avance sur leur temps.
Quel est le conseil que vous donneriez aux photographes en herbe ?
CH: Avoir un site Web solide et facile à naviguer ; une certaine présence sur les réseaux sociaux et faire partie d'une communauté créative où vous pouvez échanger des idées et établir de bonnes relations - tant d'opportunités sont souvent le résultat de rencontres ou de recommandations fortuites. Soyez curieux du monde, renforcez votre résilience et pour chaque commande, faites des recherches. Désolé, c'est plus que trois !
Vous avez été membre du jury et nominé pour de nombreux prix et concours prestigieux, lorsque vous travaillez à ce titre, que recherchez-vous dans une image ?
CH: J'aime à la fois la simplicité et la complexité - une image qui attire mon attention, mais plus je regarde, plus les couches ou les questions se révèlent. J'aime les images qui m'attirent, suspendent le temps et me font réfléchir sur ce que le photographe essaie de transmettre.
Qu'espérez-vous voir changer / développer dans l'industrie de la photographie au cours de l'année à venir et au-delà ?
CH: Les événements mondiaux récents ont suscité des discussions sur le rôle de la diversité et de l'inclusion dans les industries créatives. J'ai aimé voir la visibilité des photographes de couleur émergents, dont beaucoup sont maintenant en plein essor. J'espère que le rôle de l'inclusion dans la photographie deviendra de plus en plus important à mesure que nous repensons nos idées sur la représentation de ceux qui travaillent et existent en dehors du courant dominant.
Toutes les images de cet article étaient des entrées aux prix précédents. Depuis notre création, nous avons fourni une plate-forme aux artistes visuels émergents à la fois par le biais de nos concours mensuelles et de notre magazine, où, parallèlement au travail d'artistes plus établis, nous présentons et donnons une visibilité aux candidatures qui attirent notre attention.
Notre Emerging Talent Award est dédié à la découverte des meilleurs photographes émergents de tous âges et de tous horizons travaillant dans tous les styles et genres photographiques. Il n'y a pas de frontières ou de restrictions, offrant ainsi aux participants l'espace et la liberté de présenter leur vision, leur créativité et leurs compétences.
Toutes les images © leurs propriétaires respectifs
