«New York est une ville laide, une ville sale. Son climat est un scandale, sa politique sert à effrayer les enfants, son trafic est de la folie, sa concurrence est meurtrière. Mais il y a une chose à ce sujet: une fois que vous avez vécu à New York et que c'est devenu votre maison, aucun autre endroit n'est assez bon. - John Steinbeck
La Grosse Pomme - l'épicentre du monde moderne. Pas de meilleur terrain de jeu pour un photographe que cette ville animée, bruyante et énergique. Du gratte-ciel au brownstone, un choc des cultures et des classes; banquiers, streetworkers, artistes et célébrités parcourent tous les mêmes rues, attirés par la vitalité de ses trottoirs.
Avec quelque chose à chaque coin de rue, New York est le point chaud international du monde pour street photography. Le défi et l'excitation de photographier la vie dans ce melting-pot ont attiré une immense richesse de photographes dans la ville, inspirés par le une grande variété de sites; des métros couverts de graffitis aux gratte-ciel scintillants.
Parfois graveleuse, parfois clinique, la ville est presque vivante elle-même, protagoniste du travail de certains des plus grands photographes de l'histoire.
Street photography est une étude en constante évolution de la nature et de la culture humaines, et un défi difficile qui détermine la capacité d'un photographe à anticiper l'action.
Constituée de rencontres fortuites soulignées par l'instinct et l'engagement, et influencées par la présence physique d'un photographe, ou sa capacité à se fondre dans l'arrière-plan, NYC offre un bassin infini de possibilités aux tireurs travaillant en dehors du studio.
«Je suis arrivé à la 100th Street avec un appareil photo grand format sur un trépied. Je voulais de la profondeur et du détail et je voulais rencontrer les gens dans les yeux. Je voulais que la photographie se produise sans intrusion. Les enfants m'appelaient «l'homme de l'image». Ils ont dit de prendre ma photo. J'ai pris leur photo. J'ai pris des photos d'eux, ils ont pris mes photos.
Puis-je avoir une autre photo? Je leur ai donné une autre photo. Pouvez-vous faire quelques impressions supplémentaires? Je leur ai donné quelques impressions supplémentaires. Ils ont reçu leurs photos et j'ai reçu les miennes. J'ai vu mes photos suspendues partout. Parfois, lorsque je photographiais à nouveau la famille d'une personne, je devais prendre mes propres photos. » - Bruce Davidson
L'héritage que nous ont laissé les photographes est aussi varié et imprévisible que la ville elle-même, se manifestant dans un large éventail d'approches et de styles.
Tandis que Joël Meyerowitz choisit de se concentrer sur des moments de couleurs extraordinaires, Gordon Parks créait un documentaire social émouvant à Harlem. Bruce gilden utilise sa caméra comme une arme, la poussant inconfortablement sur le visage des gens, tandis que Vivian Maier perfectionné l'art de la prise de vue incognito, se fondant dans l'ombre.
La tradition de street photography à New York a ses origines dans la culture pop, le documentaire social et le pur hasard. Du premier chroniqueur de style hip-hop Jamel Shabazz & Martha Cooper à l'ancienne membre de la Photo League Rebecca Lepkoff, de nombreux photographes ont découvert l'art de la photographie à travers la ville elle-même, devenant flexibles, instinctifs et rapides pour s'adapter aux besoins de leur métier.
Le travail photographique produit à New York témoigne des visionnaires révolutionnaires qu'il a attirés et encouragés. Mais la tradition se poursuit maintenant avec l'ère de la photographie numérique et des téléphones avec appareil photo. Passé des maîtres aux jeunes amateurs, street photography se révèle plus démocratique que jamais.
«Le vrai New-Yorkais croit secrètement que les gens qui vivent ailleurs doivent, dans un certain sens, plaisanter.» - John Updike
Pourtant, le défi y réside… quand tout le monde est photographe, comment faire ressortir vos photos? - Seuls la diligence, le talent et un élément de hasard le diront.
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