« Pour moi, interagir avec les gens à travers la photographie est l’une des formes d’art les plus pures et l’une des façons les plus authentiques de regarder la vie. » – Pie Aerts
Tarte Aerts, est un photographe basé à Amsterdam qui parcourt le monde et s'efforce de capturer l'essence de l'humanité à travers son objectif.
Un groupe de jeunes moines bouddhistes vêtus de robes rouges éclatantes prennent une pause dans leurs devoirs pour partager des moments de jeu sur les marches d'un monastère traditionnel, encadré par son architecture ornée. Une silhouette solitaire se tient debout dans une rivière la nuit, avec de l'eau jusqu'à la taille, sa silhouette éclairée par une seule bougie flottant sur les eaux sombres, projetant une douce lueur à la surface. Pendant ce temps, une vendeuse de fleurs s'arrête pour un moment de calme dans une rue urbaine animée, son vélo chargé de marchandises vertes vibrantes, un moment de calme pensif au milieu des rues urbaines frénétiques.
Ces images époustouflantes, capturées avec art et compétence, font partie de Parce que les gens comptent, un projet en cours du photographe Pie Aerts basé à Amsterdam.
Autodidacte, Aerts s'est découvert une passion pour la photographie il y a une vingtaine d'années. Ce n'est cependant qu'en 2018 qu'il a abandonné la photographie comme passe-temps (capturer des moments lors de ses voyages pendant ses pauses professionnelles) pour s'en consacrer à plein temps.
À l'âge de 30 ans, Aerts a pris la décision importante de quitter son emploi en entreprise et de se consacrer entièrement à la photographie. Il explique : « J’ai ressenti une forte intuition qui m’a poussé à prendre cette décision après des années d’anticipation. J’ai eu le sentiment que c’était le bon moment pour faire ce saut dans l’inconnu avant de fonder une famille ou de devenir trop vieux. »
Sa femme a également quitté son emploi et le couple est parti pour Inde. Ils n’avaient pas de plan précis, mais étaient animés par un profond désir de rompre avec la routine et d’explorer quelque chose de nouveau. Cette décision cruciale a permis à Aerts de s’appuyer sur les fondations qu’il avait établies pendant près de vingt ans et de développer le style photographique distinctif que l’on retrouve dans son travail aujourd’hui.
Bien qu’Aerts s’inspire du travail d’autres photographes, il trouve souvent son étincelle créative en dehors de ce médium. Il est influencé par la nature ainsi que par la poésie sous toutes ses formes. Il apprécie « l’absence d’information » et le sentiment d’abstraction qu’elle crée, ce qui laisse place à l’imagination – quelque chose qu’il intègre dans ses récits. De plus, il cite la nostalgie comme une source d’inspiration essentielle.
« L’instabilité actuelle du monde – sur le plan environnemental, social et politique – influence fortement mon travail. J’ai tendance à m’accrocher à une vision nostalgique du passé, à la nostalgie des « jours passés », car l’avenir semble incertain et hors de notre contrôle. Cette perspective m’ancre à la fois dans notre passé et dans nos aspirations pour l’avenir, ce qui a un impact significatif sur la stories Je choisis de travailler dessus.
Si le monde naturel et sa faune sont des sujets clés, l'attention portée par Aerts aux People a toujours été au cœur de son travail. Le compte Instagram, Parce que les gens comptent – dédié à cet aspect de sa photographie – est né lorsqu’il s’est consacré à la photographie à plein temps en 2018, en réponse à ses réflexions sur l’orientation future de son art.
Fasciné par le stories Aerts a cherché à capturer les individus qu’il a rencontrés dans leurs formes les plus authentiques : imparfaites, complexes et souvent mystérieuses. Dans un monde où les gens sont de plus en plus sur leurs gardes, craintifs et obsédés par la perfection, Aerts dit qu’il voit la photographie comme un moyen de se connecter à l’humanité brute des autres.
« Pour moi, dialoguer avec les gens à travers la photographie est l’une des formes d’art les plus pures et l’une des manières les plus authentiques de regarder la vie. Les gens s’ouvrent, vous montrent leur âme, vous racontent l’histoire de leur vie, vous montrent cette nature simple, souvent mystérieuse, mais aussi souvent imparfaite de ce que signifie être humain.
Il s'efforce de remettre en question les stéréotypes et d'éviter de renforcer les clichés ou les représentations superficielles. Au lieu de cela, il va plus loin pour offrir des représentations nuancées et véridiques qui rompent avec les représentations conventionnelles.
Son approche est celle de la sensibilité, fondée sur la dignité, le respect et la considération éthique. Il veille toujours à la transparence de ses intentions et privilégie le fait de mettre les sujets à l’aise et de favoriser la confiance, ce qui est, selon lui, essentiel pour capturer leur véritable identité.
Ses images sont directes et pourtant poétiques, elles racontent une histoire tout en laissant de la place à d'autres. Les personnages sont toujours au centre de l'attention, souvent représentés dans le contexte de leur lien avec leur environnement, bien que les détails complets de la scène restent souvent invisibles. Cela crée un sentiment d'éthéréité, imprégnant les images d'une qualité onirique poétique qui stimule l'imagination du spectateur.
Après avoir passé des années à explorer des régions reculées du monde entier, Aerts a récemment commencé à organiser des expéditions en petits groupes dans lesquelles des individus partageant les mêmes idées se réunissent pour s'engager profondément auprès des populations et des environnements locaux. Aerts explique que ces voyages ne se résument pas seulement à la photographie, mais qu'ils permettent également de nouer des relations profondes avec les People et les lieux qu'ils visitent, conformément à sa philosophie fondamentale qui consiste à valoriser les expériences plutôt que les résultats.
« La rencontre est pour moi toujours plus précieuse et plus importante que la photographie finale. Cela répond à la question que je me posais depuis longtemps : qu’est-ce que vous valorisez le plus : la photographie, l’histoire finale ou la rencontre qui constitue la base de la photographie ? »
C'est là, en fin de compte, le cœur du travail d'Aerts. Il cherche à transmettre les liens puissants qui unissent les gens, les points communs qui nous unissent à travers des peurs, des insécurités et des vulnérabilités partagées.
Dans un monde où les récits porteurs d’espoir sont souvent rares, Aerts vise à encadrer stories Des histoires qui rayonnent d’espoir et de coexistence plutôt que de se concentrer sur la tragédie et le conflit. Bien que l’importance de décrire des réalités aussi dures ne fasse aucun doute, comme Aerts, l’auteur estime qu’il devrait également y avoir de la place pour des récits positifs : de la place pour l’espoir.
Toutes les images © Tarte Aerts
