Raymond Depardon

Profil Raymond Depardon: l'œil itinérant

© Raymond Depardon

L'un des photographes vivants les plus importants d'aujourd'hui, Raymond Depardon a mené une vie remarquable, a obtenu de nombreuses distinctions internationales et a photographié certains des événements les plus importants du XXe siècle.


─── Rosie Torres, 25 mars 2019

Ses images couvrent les conflits et les célébrations, la vie quotidienne et les moments de bouleversement; son travail célèbre la beauté de la planète et la diversité de ses habitants. Prétendant être obsédé uniquement par la photographie, son œil errant a chassé les images de l'enfance.

Carte d'identité à 15 ans en tant que membre du club Chasseur d'images, 1957


Tournant dès l'âge de 12 ans, Depardon a décrit son épiphanie photographique:

«Je pense que la photographie était en moi. Une fois que je l'ai trouvé,
il est devenu plus fort que moi et je me suis réfugié dedans.

Il a passé ses premiers jours à photographier la vie dans la ferme où il vivait. Ses photos sont simples et humbles, mais montrent une compréhension très développée du médium. Ce qui est devenu une obsession d'enfance a conduit à une vie de succès.

À partir de 'La ferme du Garet', France 1987
De 'La ferme du Garet', France 1995


En 1960, deux ans après avoir déménagé à Paris, le premier portfolio de Depardon l'aida à rejoindre l'agence photo Dalmas en tant que reporter, où il obtint rapidement des missions. C'est ici qu'il a eu ses premières opportunités de voir le monde.

Au cours des années suivantes, il a travaillé pour Dalmas mais a rapidement obtenu suffisamment de succès indépendant pour ouvrir sa propre agence photo, Gamma, en 1966. Gamma a permis à Depardon de prendre en charge des projets dans lesquels il était plus personnellement investi.

Les enfants construisent leur propre mur de Berlin, Berlin Est, 1972
Désert du Ténéré, Niger, 1989


À partir des années 1960, Depardon était en poste en Afrique, où il produisit des images de paysages à couper le souffle et documenta les divers peuples du continent.

«Je voulais étouffer debout devant la vaste Afrique, me retrouver accablé, au bord de la route où notre voiture tomberait en panne, pendant des jours, pour garder le silence et écouter.

Massaoua, Érythrée, 1995
Faya, Borkou, Tchad 1978
Prix ​​de Faya-Largeau par les combattants du Frolinat, Tchad, 1978


De 1975 à 1977, Depardon a beaucoup voyagé au Tchad,
un tournant dans sa carrière. L'année suivante, en 1978, il a reçu un prix Pulitzer pour son travail en Afrique. Sa réputation grandit rapidement et il a quitté Gamma pour devenir un Magnombre Photos associé, puis membre titulaire en 1979.

À la fin des années 60, Depardon a traversé l'Atlantique pour couvrir la Convention nationale démocratique qui avait été dramatiquement interrompue par l'arrivée de 10,000 XNUMX manifestants, criant à propos de la guerre du Vietnam. Ce fut le début d'une longue et fructueuse relation avec les États-Unis qui dura plusieurs décennies.

White Sand, Nouveau-Mexique, 1982
Des manifestants anti-guerre affrontent les troupes fédérales à Grant Park, 1968
Quartier de Harlem, 110th Street, New York City, USA 1981


Depardon a passé le début des années quatre-vingt à voyager à travers les États-Unis du Nouveau-Mexique à la Californie, photographiant les paysages vastes et variés du pays en s'inspirant des photos d'Anselm Adams et des grands photographes de paysage avant lui.

Amoureux du terrain sauvage de l'Amérique, Depardon a poursuivi sa série à la fin des années XNUMX, produisant des images différentes de celles de son œuvre normale, teintées de l'idée de `` The French touch '' une idée qu'il avait imaginée au début de sa carrière, une vision des États détachés des liens nationaux d'un Américain.

Arizona, États-Unis 1982

«À l'époque, nous étions complètement convaincus du rêve américain»

Travaillant avec le journal français Libération, Depardon s'est lancé dans une correspondance photo depuis New York en envoyant une photo et une légende une fois par jour pendant un mois, créant une photo-nouvelle de la vie quotidienne aux États-Unis. Ses images décalées ont marqué un tournant dans sa créativité jusque-là.

Coney Island, NYC, États-Unis, 1981
Denver, Colorado, 1982


En 1980, le journal Sunday Times de Londres a invité Depardon à photographier Glasgow, dans le cadre d'une série sur les villes aux industries en ruine. Bien que les photographies n'aient jamais été utilisées par le journal, elles sont devenues l'une de ses œuvres les plus reconnues à ce jour.

Rendant la ville de Glasgow incroyablement austère, Depardon a peint le peuple écossais d'une manière remarquablement belle et humaniste.

Glasgow, Écosse, 1980
Glasgow, Écosse, 1980
Glasgow, Écosse, 1980


«Le photographe est rempli de doute. Rien ne l’apaisera »

Sur le ferry en direction de Staten Island. En arrière-plan: Manhattan, New York, USA, 1981


Se concentrant davantage sur la production d'œuvres en France, Depardon continue de jouer un rôle important dans la culture française, travaillant à la fois en tant qu'artiste et en tant que mât culturel.

Au fil des années, Raymond Depardon s'est imposé comme un auteur et une inspiration, avec l'énergie de quelqu'un ayant découvert la photographie pour la première fois. Artiste implacable, idéaliste et visionnaire, nous devons remercier Depardon de nous avoir tant appris sur le monde en mutation.

Toutes les images © Raymond Depardon / Magnum Photos