« J’espère que les faibles ondes émises par mon travail se transformeront en messages discrets mais éloquents qui vous parviendront. » – Yamamoto Masao
Editorial RM présente une nouvelle édition de Les petites choses en silenceLa contemplation poétique de Yamamoto Masao sur la beauté éphémère trouvée dans les objets du quotidien.
Un d' JaponYamamoto Masao est né en 1957 à Gamagori, dans la préfecture d'Aichi, l'un des plus importants photographes contemporains du Japon. Formé à la peinture à l'huile, il se tourne vers la photographie au début des années 1980, l'utilisant pour explorer les thèmes de la mémoire et des moments fugaces.
Son travail est profondément enraciné dans la philosophie traditionnelle japonaise, le bouddhisme zen et les pratiques esthétiques telles que le wabi-sabi (la beauté dans l’imperfection), et se concentre souvent sur les éléments naturels, démontrant une profonde sensibilité au monde qui l’entoure.
En raison de l’importance culturelle accordée à l’artisanat et de la valeur accordée à la nature physique et expérientielle de l’art, les photographes japonais, plus que leurs homologues occidentaux, ont depuis longtemps un lien profond avec l’image imprimée.
Yamamoto Masao ne fait pas exception. Fasciné par la tactilité de la gravure, il la considère comme essentielle à sa pratique artistique, expérimentant des techniques d'impression alternatives telles que la teinture, la tonification et la peinture à la main de ses gravures pour créer des œuvres d'art physiques uniques. Il existe de nombreux mots ou expressions en japonais qui n'ont pas de traduction directe en anglais ou dans toute autre langue, car ils font référence à des concepts profondément ancrés dans la vision du monde culturelle unique du pays.
Une telle phrase est Mono pas au courant (物の哀れ), qui décrit le sentiment évoqué par la conscience de l'impermanence : la douce tristesse ou la mélancolie qui naît du caractère éphémère des choses.
Ce concept est au cœur du travail de Masao, car ses tirages faits main immortalisent des moments fugaces qui pourraient autrement passer inaperçus. Ses altérations manuelles, telles que les taches de thé et de café et les bords déchirés, imprègnent les images d'un sentiment de nostalgie et de vulnérabilité physique, suggérant que les tirages eux-mêmes, comme les moments qu'ils capturent, sont soumis au passage du temps.
Magnifiquement présenté par Editorial RM, Les petites choses en silence se présente comme un merveilleux antidote à la culture hyper-rythmée et axée sur le consommateur de notre époque. L'accent mis par Masao sur la tactilité artisanale contraste fortement avec l'imagerie numérique produite en masse qui domine le paysage visuel d'aujourd'hui, tandis que son attention portée aux petits moments et objets éphémères nous invite à ralentir et à réfléchir, à nous engager plus intimement avec le monde qui nous entoure. Si les thèmes de l'impermanence et de la fragilité sont clairs, chaque image a une signification unique façonnée par la perspective et les émotions du spectateur.
Pour moi, il y avait dans ce livre d’innombrables images qui résonnaient profondément, mais il y en avait deux en particulier, présentées côte à côte, auxquelles je revenais constamment. À gauche, une série de branches, lourdes de fleurs de cerisier au sommet de leur floraison, leurs pétales blancs contrastant avec les branches sombres. À droite, une image plus petite et plus délicate de cerisiers en fleurs, leurs branches plus clairsemées, encadrant un homme âgé qui pose un bras contre un tronc d’arbre. Contrairement à l’image précédente, cette image est fortement décolorée, avec des bords presque blancs, l’image elle-même presque éthérée – comme si elle disparaissait sous nos yeux.
Rien n'incarne mieux l'impermanence que les fleurs de cerisier, et ces images, du moins pour moi, capturent parfaitement l'essence de ce qui sous-tend le travail de Masao. La floraison vibrante symbolise la vitalité, tandis que l'image fanée du vieil homme reposant contre l'arbre évoque la fragilité et la nature éphémère de l'existence.
Ensemble, les deux imprimés évoquent l'esprit de Mono pas au courant:une profonde appréciation de la beauté éphémère, imprégnée d'une mélancolie silencieuse à la conscience de son passage inévitable.
Les petites choses en silence 3e édition est publié par Editorial RM et est disponible via leur site de NDN Collective.
Toutes les images © Yamamoto Masao