Prix noir et blanc Novembre 2019
– Thème : Noir & Blanc / Juge de compétition: Jacob Aue Sobol
Quels que soient les genres, nous voulions célébrer la beauté et la richesse de la photographie en noir et blanc. Que ce soit dans la rue, la mode, le portrait, le paysage, le documentaire ou toute autre forme de photographie : nous voulons être émus et inspirés.
Rejoignez-nous sur Facebook, Instagram et Twitter où nous partagerons toutes nos images préférées de la compétition. Félicitations à tous les photographes talentueux qui ont atteint la finale!
Finalistes
Commentaires du jury
1ER PRIX: Bhalotia sombre / 2ÈME PRIX: Javier Arcenillas
«C'est un processus très intuitif pour moi de choisir mes images préférées. C'est la même chose que lorsque je prends des photos. Je suis mon instinct. Qu'est-ce qui me touche? ; Quelles images posent des questions plus que d'essayer de donner des réponses? - Je veux être comme un nouveau-né en voyant le monde pour la première fois. Ouvert. Honnête - Lorsque vous vous concentrez sur ce que vous partagez avec le sujet, le spectateur se sentira également invité à l'intérieur; «Oui, je me souviens comment c'est de se sentir libre et de sauter après avoir volé des oiseaux, je me souviens comment c'est d'aimer inconditionnellement. Je me souviens de ce que c'était de sentir l'eau douce caresser mon dos et le soleil chaud sur ma peau. Je me souviens de ce que c'est de se sentir comme faisant partie de la nature. Au moment où je regarde ces deux photographies, JE SUIS le petit garçon sautant de joie après un millier d'oiseaux, JE SUIS la jeune femme caressée par le ruisseau. Je suis libre." - Jacob Aue Sobol
3ÈME PRIX: Mushfiqur Rahman
«La photographie en noir et blanc comme moyen de révéler des choses qui ne peuvent pas être trouvées en couleur et c'est« vraiment un écart par rapport à la réalité »; comme l'a dit un jour le maître photographe Ansel Adams. Représenter le monde à travers l'utilisation d'une palette monochrome fournit à l'artiste un niveau d'abstraction qui peut mettre en valeur le lien du photographe avec le sujet et le message véhiculé à travers l'objectif. Ici, une scène bien composée, calme et apparemment paisible à première vue, disparaît bientôt pour révéler toutes les difficultés et les conditions de vie de la classe ouvrière; De toute évidence, une photographie représentant deux mineurs allongés sur un tas de charbon de bois la nuit n'était pas destinée à la couleur. - The Independent Photographer Editeurs
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Juge: Jacob Aue Sobol
Jacob Aue Sobol est né à Copenhague, au Danemark en 1976. Photographe et membre de Magnum Photos, il a publié plusieurs monographies de son style unique et expressif de photographie en noir et blanc et a largement exposé son travail. Ses images se concentrent sur l'universalité de l'émotion humaine et la recherche de l'amour dans des environnements souvent difficiles.
À l'été 2005, Jacob s'est rendu au Guatemala pour réaliser un documentaire sur le premier voyage d'une jeune fille maya vers l'océan. La série a remporté le premier prix dans la catégorie Daily Life de World Press Photo en 2006.
En 2006, il a déménagé à Tokyo et au cours des deux années suivantes, il a créé les images du livre «I, Tokyo», qui a reçu le Leica European Publishers Award en 2008.